ONSHOW-AIVA毕业生作品展 AIVA SUMMER SHOW - 今日之需Daily bread作品展

被心碎症状感染之后的各项反映特征。亦或是形态被打破重组前的应激反应，隔离和孤独映衬着在疫情时代下我们需要的专注需求。...

贴内部的垃圾箱构成，放置在社区作为普通垃圾箱使用，探讨艺术的定义与边界。...

我们在一个埃舍尔阶梯里无限循环，万物无常，唯无常永恒。变化中，我体会到矛盾的情绪，既平和又焦虑，既兴奋又倦怠，既无奈叉愤懑，既忧伤又充满希望。...

刚跳完舞的芭蕾舞女孩，开心地躺下读着名叫梦的报纸。...

地铁印象，我喜欢在地铁里画画，那种短暂的密闭空间可以激发我的创作欲。每次画完2/3，一抬头，发现大家的灵魂像被抽离一样，就在想，这班地铁到底通往哪里？ ...

作品将儿时场景与现在的场景结合，通过红镜子与照片对望的状态，表达过去与现在对话。由于疫情没有办法回家，跨越时间与空间，过去的自己又会与现在的自己有什么对话呢？...

铁片象征着不屈的意志，用生锈的铁片代表时间的痕迹，下方用铁片铸成梯子的形状，背景代表迷幻未知的的困境，整体运用蓝色调代表超越时空的永恒...

在居家的午后 羡慕窗外的那个耀眼的蓝色塑料袋 它可以乘着风 轻松的飘去远方...

上海受疫情封控影响居家期间练舞。在此期间我上网搜到《大河之舞》部分演出视频片段，由于喜欢爱尔兰踢踏舞，通过回忆在方夜踢踏舞学校所学踢踏舞步和网上视频再学来满足继续练舞的愿...

Imprisonment is a healer to inspire and cure the audience who may be suffering or over-stressed. ...

Numerous threads signify multiple rules, regulations, and social norms in our life. I appeal for the courage to break through and liberate oneself from the shackles and constraints of society....

The way of life is a rough and bumpy road. In the midst of ups and downs, we fall and get hurt, but we should still have the courage to bloom brightly....

This head piece shows fire and butterflies, elements were taken from the main brooch piece....

寺山修司说“眼泪是人类自己做出来的最小的海”。这让我想起我的小狗，无论是否能再摸到你那柔软的身体，我的精神必需--你是由眼泪、毛毯和燃尽的蜡构成的;而home中的我与你占据这片海中所有的爱。...

These sculptures reflect a psychological change in stages when I was depressed. ...

在当今疫情时代，我们的精神变得越来越贫瘠，在满足基本物质需求之后没有办法满足心灵和精神的需求，也造成了很多争吵、矛盾和人与人之间的远离，所以在精神方面我们也需要不断互相治愈，在追求物质之外还需要追求人与人之间的和平。...

该组同学通过用三件具有同样的外表，而内部具有不同的气味、触感的外套来表现三个迥然不同的人格代表，呼吁我们不要忘记那些和朋友面对面交流的珍贵的体验。...

该组同学希望设计没有副作用的“心理健康安慰剂”，并为这种安慰剂设计了一系列外形和包装，希望用轻快的外形和令人愉悦的细节设计来帮助人们改善心理健康状况。...

该组同学放置了一块带石子脚印的草坪放置在人们进入室内的必经之道，通过用视频记录的方式观察人们对小草的态度...

该组同学设计了一件交互装置，企图引发人们对评价的思考。写满不同评价的小镜子悬挂在一面大镜子周围，形成马赛克的形状，象征各种零星的语言组成的评价。...

我的设计理念是“以人为本”。在通过设计改善人们生活的时候在产品中加入自己的设计语言。功能在当今的设计中已经被基本满足了，因此不断设计出具有新鲜感和有趣的概念才能让产品变得...

我的雕塑作品《台灯》，旨在表达我与母亲日常生活的细微情感交流。当我回忆起母亲，最先想起的是她在床头在灯光下为我读书的场景。...

在我从江苏扬州到北京从南至北的两段实习的期间，我发现还有很多地区的景观和生态环境有待提高和优化，所以我的作品主要是景观建筑作品。...

我习惯于重新解构传统定义，使用怪诞、夸张的形式进行表达。我的作品中充沛着强烈的情感，可以从五彩斑斓的色彩和天马行空的想象中感受到爱，恐惧或者孤独，这也是属于我的奇幻世界。...

我的项目是一个装置作品，主题是关于日常买卖中人情往来的反思，我将杆秤作为媒介，用大量的金属爱心来表现买卖背后的“误差”，这也是如今我们很难感受到的人情往来。...

我常关心身边的一些社会问题以及其带来的影响，尤其是现代生活中消费主义这一话题。...

我长期关注亲密关系方面的话题，并将身体作为一个重要的关注点。因为我认为身体是一切情感和互动的基础，所以使首饰和行为相结合可以更深入地发展我的课题。 ...

我喜欢观察日常生活中的小事，并且每当我看到、听到、触摸到一件物品我都会思考它们所具有的更广阔的意义。...

我在创作中很注重作品的互动性，在设计每一件作品时我都会考虑佩戴过程是否能成为作品的一部分。...

我热爱生活并对周围的事物总是感到好奇，所以我总是能从日常生活中发生的各种事情里获得到一些设计灵感。...

我痴迷于金属材料，非常享受与金属磨合的过程，并乐于探索金属的可能性。...

我喜欢观察人与人，人与物之间的情感联系，也对物品背后的故事以及象征意义很感兴趣。...

我将自己视为以服装为载体的艺术家、传达艺术概念的服装设计师。我非常喜欢在感兴趣的领域做延伸性思考，这使得我各项目作品中充满连接性。...

我一直以来对绘画都有极大的兴趣，所以我一直希望去尝试不同的绘画媒介来创作一些不一样的作品，或者把它们结合在一起从而孕育出一些独特的东西。...

我一直觉得影像是一种非常神奇的媒介，我们的眼睛每天都在大量的观看与现实非常接近，但又不是现实本身的照片，不断地在思考各种各样的事情。...

我在设计时注重将设计感与服装的实穿性结合，并热衷于从过去的时装中获得灵感，这一点充分的表现在了我的作品《TIMES》中...

因为家庭的原因，我从小就接触到了许多面料，因此我对不同的材料的组合产生了浓厚的兴趣，环保和可持续的概念也是我在创作设计项目时必不可缺的考虑方面。...

我作为一个准产品设计师，对于产品设计的理解是一种是否可以帮助人们去更好的使用一个产品，以及是否可以更好更快去了解一个产品的使用方法为设计初心。...

我有一个习惯—写日记。我会记录一些生活中的小事，所以生活经历自然而然的成为了我的创作源动力。...

我是一个非常喜欢自然和动物的人，所以它们是我创作/灵感的主要来源。...

在我看来，生活中的一切都是崭新且独特的，电影艺术也更应是如此。...

我喜爱观察生活并且喜欢将日常生活的琐碎融入艺术创作，我认为艺术终究应该来源于生活，并且在此基础上再去进行深入的思考，融入自己的感悟。...

我主要探究在21世纪当代中国的社会环境背景下女性所面对的压力与困境。...

我喜欢富有意义的旧事物，在我眼里，相对于新鲜的事物，他们有种穿梭岁月留下来珍贵的痕迹。...

我喜欢丰满的造型和简洁的线条带来视觉冲击，极大的丰富了我的精神世界。我的设计通俗易懂，你所看到的就是我想带给你的直观感受。...

我是一个喜欢观察的人，并认为发现并且洞悉生活中藏匿在纷繁复杂现象后的规律是一件令人及其令人兴奋的事情，我从中也获取了很多的灵感。...

我的设计灵感大多都来源于自己的生活本身。我善于观察身边有趣的事物并记录下来，从中发现有趣的事物并用自己首饰重新诠释。...

我是一个相当敏感且好奇的人，我热衷于探索事物的细节与本质。而我的每一个项目，都会尝试进行跨学科和跨领域的探索，希望可以拓展首饰定义的边界。...

我认为作为一个好的设计师，不应该局限于自己的专业领域，在这个全球化的时代我们更应该走在专业融合的前沿。...

我喜欢运用一些夸张的廓形和很多有特色的面料来装饰我的每一系列作品。艺术可以表现出来一些说不出来的想法，以独特的方式展现出来。而艺术家的本能就是取发现生活和社会中的美好，创造出一个不同的艺术世界。...